پرسپتروم - ما که هستیم
ما درا و لوچیانو، ذهنهای خلاق پشت پروژه Sounding Canvas هستیم. قصهی ما از سال ۲۰۱۳ آغاز شد، زمانی که در رم با هم آشنا شدیم و حالا در بارسلون، اسپانیا زندگی میکنیم و به خلق آثارمان ادامه میدهیم.
درا، طراح صحنه و مهندس ایرانی، ایدهپرداز تبدیل نقاشیهای ایستا به موجوداتی زنده و تعاملی است. او میخواست قانون قدیمی «لطفاً دست نزنید» در هنر را بشکند و مخاطب را به تجربهای عمیقتر و چندحسی دعوت کند.
لوچیانو، فیزیکدان، مهندس صدا و موسیقیدان ایتالیایی، بُعد شنیداری این آثار هنری را زنده میکند. ما با همکاری یکدیگر نقاشیهای تعاملی میسازیم که نهتنها به لمس کردن دعوت میکنند، بلکه با صدا پاسخ میدهند و گفتوگویی منحصربهفرد میان اثر هنری و مخاطب شکل میدهند. این بومها حتی میتوانند از طریق اینترنت با یکدیگر ارتباط برقرار کنند و تجربهای مشترک و پیوسته در سراسر جهان خلق کنند.
Sounding Canvas: پروژه ما
بومهای صوتی نقاشیهای تعاملیای هستند که با لمس شدن زنده میشوند و با صدا پاسخ میدهند. فراتر از این تعامل فردی، آنها توانایی منحصربهفردی برای ارتباط از طریق اینترنت دارند. یعنی لمس یک Sounding Canvas در یک نقطه از جهان (مثلاً اسپانیا) میتواند فوراً پاسخی صوتی در بوم دیگری در نقطهای دور (مثلاً انگلستان) ایجاد کند و یک ارتباط واقعی و جهانی بسازد.
رابطه بین لمس شما و پاسخ صوتی بوم به هیچ وجه ساده و خطی نیست. اگر بارها همان نقطه را لمس کنید، همیشه همان صدا را نخواهید شنید. هر بوم نوعی هوشمندی دارد که تاریخچهی لمسها را دنبال میکند و صدایی را انتخاب میکند تا بهترین گفتوگوی پویا با شما را شکل دهد.
از نظر بصری، هر بوم حاصل پژوهشهای سمیوگرافیک دراست؛ جایی که او با ظرافت حروف فارسی را با نشانههای موسیقایی در هم میآمیزد. این ترکیب هنری استعارهای عمیق از زندگی اوست: حروف فارسی نماد ریشههایش هستند و نتهای موسیقی نمادی از ازدواج او با لوچیانو. بنابراین، بخش بصری صرفاً انتزاعی نیست، بلکه از یک روند دقیق و هدفمند پیروی میکند و در نهایت زبانی تازه با معنایی تازه میآفریند: تجربهی یکپارچه و زندهی خود اثر هنری.
ارتباطات جهانی
یکی از ویژگیهای پیشرو پروژه Sounding Canvas، قابلیت اتصال چندین بوم به هم از طریق اینترنت است. این شبکه نوآورانه مرزهای جغرافیایی را کنار میزند و اجازه میدهد یک لمس روی یک بوم در هر نقطه از دنیا (مثلاً اسپانیا) فوراً صدایی را روی بوم دیگری در کیلومترها آنسوتر (مثلاً انگلستان) فعال کند.
این تعامل دوطرفه و لحظهای، راهی کاملاً تازه و عمیق برای ارتباط انسانها در فاصلههای دور میسازد؛ ارتباطی از طریق زبان جهانی لمس و صدا. این تجربهی مشترک و تعاملی، تبادلی غیرکلامی از حضور و احساس را ممکن میکند و به تعاملهای دوردست حس نزدیکی و عمق میبخشد.
برای دیدن مجموعه کامل بومهای صوتی ما، لطفاً به این لینک سر بزنید: مجموعه بومهای صوتی
برای علاقهمندان به فناوری پیچیده و اصول علمی پشت این آثار هنری، یک نمای کلی دقیق در صفحه فنی ما در دسترس است: نمای کلی فنی
چرخه Sounding Canvas: سفری از دگرگونی
مجموعه شش Sounding Canvas ما یک چرخه مفهومی عمیق میسازد که تماشاگر را به سفری دعوت میکند؛ سفری که از بوم بالا-سمت چپ آغاز میشود و در بوم پایین-سمت راست به اوج خود میرسد. این کلکسیون با دقت به دو مجموعه سهتایی تقسیم شده و به کاوش در مضامینی چون حضور، غیاب و تغییرات ظریف در ادراک میپردازد*.
درون این چرخه، هر بوم جفت مفهومی خود را از طریق اصل "دگرگونی" مییابد. این جفتسازیها بهگونهای دقیق طراحی شدهاند تا گفتوگوهای پنهان میان آثار را آشکار کنند:
- Script of the Unsaid (بوم ۱) دگرگونی خود را در Room Full of Chords (بوم ۶) پیدا میکند.
- Echo of Lines (بوم ۲) با Silent Score (بوم ۵) طنینانداز میشود.
- Rhythmic Interference (بوم ۳) به طور مفهومی با Calligraph of Absence (بوم ۴) پیوند دارد.
این جفتسازی ظریف نشان میدهد که چگونه تغییرات کوچک در فرم، رنگ و تعامل میتوانند معانی و تجربههای کاملاً تازهای خلق کنند و تماشاگر را به تأملی عمیقتر درباره نیروهای نادیدهای که واقعیت ما را شکل میدهند، دعوت کنند.
هدف فوری ما: نخستین نمایشگاه دوتایی شبکهای
با مجموعه کامل شش Sounding Canvas ما، که در دو سری متمایز سهتایی سازماندهی شدهاند، هدف بلندپروازانه و بیسابقهای را دنبال میکنیم: خلق نخستین "نمایشگاه دوتایی" در تاریخ. این ایده پیشگامانه با بهرهگیری از قابلیتهای شبکهای آثار هنری ما، قصد دارد مرزهای نمایشگاههای هنری را بازتعریف کند.
ما در نظر داریم دو گالری را در مکانهای جغرافیایی متفاوت پیدا کنیم که هر یک مایل به میزبانی یکی از سریهای ما باشند. سری اول از سه Sounding Canvas در یک گالری به نمایش گذاشته میشود، در حالی که سری دوم از سه بوم به طور همزمان در گالری دیگری، در مکانی دورتر، به نمایش درمیآید.
هسته اصلی این نمایشگاه دوتایی در تعامل بیدرنگ و بینمکانی نهفته است. بازدیدکنندگانی که با بومها در یک گالری تعامل میکنند، واکنش صوتی در گالری دیگر ایجاد میکند و بالعکس. برای تقویت این تجربه مشترک و فراگیر، هر دو گالری به دوربینهای زنده و مانیتور مجهز خواهند بود تا بازدیدکنندگان بتوانند واکنشها و تعاملات رخداده در مکان دیگر را در لحظه مشاهده کنند.
ما به دنبال کیوریتورها و مدیران گالریها هستیم که دیدگاه ما را به اشتراک بگذارند و مایل به همکاری با ما برای به ثمر رساندن این نمایشگاه شبکهای پیشگام باشند. اگر مایلید بخشی از این تجربه هنری و فناورانه منحصربهفرد باشید، خوشحال میشویم با ما در تماس باشید.